老师寄语：

    他们这一代笔墨不算太封闭

    本次画展，不但是当年师友、同窗的再聚首，更是大家艺术志趣的总结与梳理。著名岭南画派大家、85级同学的老师陈金章教授，对这批学生近20年来能坚持绘画探索大加赞赏，他说：“他们平时各自在不同的工作岗位上，然而从没有搁浅过绘画热情，现在他们这一代已经成为了画坛的中坚。虽然各自有不同风格的个性语言，但总体上，这一代还是倾向现实主义的，与上世纪90年代后成长起来的当代艺术家不同，他们能固守传统，却又多少受点当年美术思潮的影响，笔墨不算太封闭，很好地跟上了时代。”

    85级另一位老师、著名画家陈振国说：“按理说，这群学生远未到沉迷回忆往事的年岁，然而到了一定的阶段，应该回头看一看，然后才能走得更远。在中国画的探索中，我们永远与前辈们同行，现在学生们冒尖，他们也应该与师长和学友们同行，我也是他们同行中的一员。”

　　自我总结：

    在扎实的根基上讲求创新

    当年国画系85级的班长陈舒舒，看到班里阵容齐刷刷的，而且大家画画多年仍笔耕不辍，心里很是感慨，他说：“这次画展确实别具一格，就好像搞艺术同窗会一样，值得做成品牌。这个展览，大家除了艺术上的嗟叹，也有了情谊上的唏嘘，我们中的一些同学，多年未见，像湖南的人物画家王炳炎，我们毕业后近20年今日第一次碰面；江西的山水画家石大法，20年之间也只见过一次，还是他出差去深圳办画展时顺道来广州；在广州的同窗们大家一直多呈松散型沟通，感情上、艺术上的交流远不如这次画展来得强烈。”

    画展的策划者之一、画家区伟雄总结说：“这场画展，可以称得上美院史上来最整齐和最大型的第一个班展，它又不单是一个同学聚会那么简单，我想大家经过多年，还能走在一起，是他们还有共同的艺术追求，那种志趣未变。我们当年读书的时候，有些人拼命地去学西方以求颠覆传统。现在我们深刻地觉得，传统的是本土的，西方的是他者的，我们要立足本土，并带着一定的他者视野，这一点才是永远正确的。现在我们这代画家，观念先行的也好，现象先行的也好，大家都是留在传统上谈创新，并适当加入他者视野，发现一些新的元素，在国画中吸收新鲜的东西。”

    当天画展，美院84级的很多师兄也来捧85级的场。美院国画系84级的学生，如今很多成为书画艺术品市场上的“畅销画家”，如画家方土、李东伟等，在国画探索上也更进一步。谈到对85级师弟师妹的印象，画家黄国武说：“85级的学生在我印象中比我们84级要乖，因此传统守得好，在扎实的根基上讲求创新。我们84级不听话一些，当年老师也特别不喜欢，因为不好管，由此我们班在艺术上的探索，很多可能都走得比较‘叛逆’，个性化有时过强。”

　　画展感言：

    想画就画，才叫痛快

    本次画展展出的精品力作120幅，有的趋于新文人画，有的趋于新现实主义，有的趋于装饰意趣，有的趋于抽象表现性，作品风貌不同，但相同的是一种生活理念的捕捉与个性的张扬。12位中坚力量画家经过多年，也渐渐有了自己的总结。

    画家王少伦在画册上发表感言说：“画画本是一件舒心的事，想画就画，想怎么画就怎么画，这叫自我；如果能够做到名利绝缘的，才叫痛快！”女画家史方方说：“我们的作品有很明显的学院派气息，我们的东西是随时代的，但并不特别当代化。”　（完）